摘要：2025年11月14日零点，日本动画电影《鬼灭之刃：无限城篇 第一章 猗窝座再袭》在中国上映。不少年轻人专程到电影院观看首映，有人带着剧中的道具模型在电影院拍照，也有人精心打扮成剧中角色的样子，认真地奔赴一场和“二次元朋友们”的约会。

午夜的电影院很久没有这么热闹过了。

2025年11月14日零点，日本动画电影《鬼灭之刃：无限城篇 第一章 猗窝座再袭》在中国上映。不少年轻人专程到电影院观看首映，有人带着剧中的道具模型在电影院拍照，也有人精心打扮成剧中角色的样子，认真地奔赴一场和“二次元朋友们”的约会。

年轻人的热情，拉动了沉寂已久的电影市场。根据猫眼专业版的数据，截至11月14日下午4点，这部电影在中国上映首日的票房已经突破1.14亿元，根据预测，它的最终票房可能会超过6亿元人民币。而此前一天，它的预售票房就已经超过了《灌篮高手》，刷新了中国进口动画电影的预售票房纪录。早些时候，它在北美也创下了多项票房纪录。

不过，对于动漫迷之外的普通电影观众而言，《鬼灭之刃》是既熟悉，又陌生的。熟悉的是它随处可见的动漫周边、卡通形象，陌生的则是它的具体情节和内容。实际上，这部从2016年才开始在日本连载的漫画，确实还没有像长寿漫画《海贼王》《蜡笔小新》这样的知名度，但如今，观众的观影热情，已经证明了它在年轻群体中的地位。

一部充满战斗场面，主张正义和热血精神的少年漫画，为何会触动全球观众的神经？实际上，作为一部动作漫画，《鬼灭之刃》虽然免不了有不少流血画面和杀戮场景的呈现，但它的内核，却意外地展现出一种传统、温暖的价值取向。或许，这种情感上的普适性，才是《鬼灭之刃》能够获得世界各地年轻人喜爱的原因。

《鬼灭之刃》剧照

最温暖的“鬼故事”

大正时期，12岁的少年炭治郎遭遇了人生中最凄惨的意外：相依为命的母亲和弟妹全部残忍地被鬼杀死，仅剩他和被变成鬼的妹妹祢豆子存活。为了找回让祢豆子变回人类的方法，炭治郎开始了修炼之旅。他加入了以杀鬼为终身志向的“鬼杀队”，遇到了两位同行的伙伴，也认识了“鬼杀队”中最有能力的九位战士——“九柱”。在修炼和杀鬼的过程中，自认为平凡的炭治郎发现了自己隐藏的能力，也成长为一位具备慈悲心、责任心和决断力的英雄。

很难想象，有着恐怖气息名字的《鬼灭之刃》，内核居然是如此的励志和温暖。少年的成长，同伴的情谊，从平凡人成长为英雄的心路历程，对家人的愧疚、责任感与爱，都能在眼花缭乱的“鬼故事”里展开并呈现。这样的设定就决定了《鬼灭之刃》必然会成为一部能让绝大多数人都接受的作品。

《鬼灭之刃》的人物、情节设定，总能让人联想起过往经典作品的桥段。比如，主角炭治郎和他的“三人组”配合默契，很容易让人想到风靡世界的《哈利·波特》中，“三人小组”哈利、赫敏和罗恩的动人友谊。此外，“鬼杀队”成员的战斗招式包括了“水、雷、炎、岩、风、花”等“呼吸流派”，这些颇具美感的招式，也能让人们回想起《圣斗士星矢》《美少女战士》中那些经典的动作和招数。

而在向经典致敬的熟悉之外，《鬼灭之刃》也有极强的独创性，比如剧中的人物性格都具有强烈的反差感，塑造得令人印象深刻。其中，主角炭治郎作为打斗漫画的男主角，性格却温柔善良，能够同情包括“鬼”在内的世间万物。炭治郎的伙伴善逸胆小、吵闹，依赖心重，伊之助是社会化程度极低的山野孩子，他们都能受到炭治郎的善意感染，勇敢地发挥自己的特长。“鬼杀队”的剑士们个个性格古怪，最初登场时甚至分不清是正是邪。但随着故事的展开，他们的性格、身世和能力才会慢慢展现在观众眼前，引发唏嘘和同情。

在恶鬼吃人、遍布危险的残酷世界里，《鬼灭之刃》透过一系列主角群像的塑造，展现出人类应有的勇气、正义和善良，这种情感张力和社会心理的投射，让真实世界中的当代观众成功地与故事中的角色共情。2020年10月，《鬼灭之刃》剧场版电影《鬼灭之刃：无限列车篇》在日本上映，其中，身为“九柱”之一的“炎柱”杏寿郎为拯救人类战斗到生命最后一刻的场景，令无数人潸然泪下。最终，这部电影将同年上映的《哆啦A梦》等知名动漫的相关电影远远甩在身后，成为当年的日本票房冠军。那几年，《鬼灭之刃》在日本甚至成为一种“社会现象”，没看过它的人都无法和身边的朋友找到共同话题。

《鬼灭之刃》剧照

戏里戏外的神秘与火爆

自2016年2月诞生以来，《鬼灭之刃》就逐渐成为日本动漫的一支强劲的力量。而它能够有今天的成绩，也和日本动漫、动画产业长期积累的、极为成熟的经验有很大的关系。这部漫画，本来是作者吾峠呼世晴根据一部短篇作品改编而成的，原本所塑造的主角并不是炭治郎这样的“暖男”，而是一个身体残缺、性格冷漠的硬汉角色。这种角色与读者的距离太远，自然无法成为读者们心中的“白月光”。后来，在一些漫画前辈和编辑的建议之下，吾峠呼世晴决定将原作中的主角改为平凡的炭治郎，果然获得了读者的认可。

刚刚在杂志连载时，《鬼灭之刃》并没有如今这样的火爆态势，但过了不久，它的影响力随着流媒体的发展，逐渐发挥出来。2019年，《鬼灭之刃：灶门炭治郎 立志篇》首先被改编成电视动画，在日本大火。后来，中国的观众和读者通过B站、大平台的漫画连载等方式，接触到了《鬼灭之刃》，欧美观众也通过流媒体等网络方式感受到了这部作品的魅力。

而比起那些连载动辄十几、二十年的长寿动漫，《鬼灭之刃》干净、简洁的姿态，也是其魅力的来源之一。《鬼灭之刃》在杂志《周刊少年Jump》的连载很早就完结了，作者吾峠呼世晴至今也没有新作品诞生。此外，即使画出了这样全球知名的作品，作者吾峠呼世晴却一直保持神秘感，没有接受过出镜的采访。因此，很多小道消息猜测，擅长打斗戏创作的吾峠呼世晴也许并不是人们认为的男性作者，反而很可能是一位女性。这种作者身份上的朦胧和神秘，也成为《鬼灭之刃》背后经久不衰的话题之一。

除此之外，在改编动画和动漫电影方面，《鬼灭之刃》也是一个相当独特的样本。它的电视动画和电影动画改编都由日本的“飞碟社”完成，他们采取的改编方式，是将电视动画和电影作为一个密不可分的整体进行改编。比如，2019年的电视版《鬼灭之刃：灶门炭治郎 立志篇》改编了漫画的第一部分，2020年的电影版《鬼灭之刃：无限列车篇》改编了漫画的第二部分，以此类推，只有陆陆续续将这些电视动画和电影连续看完，观众才能看到完整的《鬼灭之刃》动画内容。这样的改编方式，乍看之下，会给不熟悉漫画内容的普通观众带来观影难度，但从票房上看，这个方式反而获得了更大的成功。

就这样，在不到十年的时间里，作者身份神秘、故事看似反主流而行之的《鬼灭之刃》，没有吓退观众，反而吸引着更多的人走进了电影院。正如作者吾峠呼世晴借助角色“水柱”富冈义勇之口，所喊出的那句台词那样：“不要把生杀大权交给别人！”或许，这种特立独行的精神力量，也是《鬼灭之刃》能够在寒冬里点燃人心的另一个原因。

来源：倾城之门