摘要：如果你做过设计，不管是平面、动态，还是哪怕只修过几次海报，一定都听过一句话——“字体选错了，设计就毁一半。”

如果你做过设计，不管是平面、动态，还是哪怕只修过几次海报，一定都听过一句话——“字体选错了，设计就毁一半。”

同样一句话，用不同字体呈现出来，给人的感觉是完全不一样的，所以字体从来不是装饰，而是信息的一部分。

那你有没有想过——漫画里的台词，用的是什么字体？

更准确地说：为什么日本漫画的台词，看起来永远这么顺眼？

最近，日本 TBS 电视台的新闻节目《情报7days 新闻主播》做了一期关于「字体」的专题报道。

主题不是 Logo，也不是广告，而是——隐藏在日本人日常生活里的字体秘密。

而其中一个让人直呼“原来如此”的点，就出现在我们每天都在看的——漫画台词里。

节目组直接点破了一个多数人都没注意过的细节：日本漫画的对话框里，并不是所有文字都用同一种字体。

如果你仔细观察，会发现一个固定套路

汉字 → 使用的是 黑体

平假名 / 片假名 → 使用的是 明体

而且重点来了——哪怕是在同一个对话框、同一句话里，这两种字体也会同时存在。

神奇的是——你几乎完全察觉不到违和感。

不会觉得乱，不会觉得割裂，更不会觉得“这排字怎么怪怪的”，读起来就是——顺、清楚、不费眼睛。

这才是最可怕的地方：优秀的设计，往往是“你意识不到它存在”。

节目里也解释了这个混用字体的历史原因。

最早这么做，其实是出于一个非常现实的问题，早期漫画大量依赖纸本印刷，如果用笔画细、对比强的明体来印汉字，很容易出现笔画断裂、不清晰的问题。

所以汉字改用——线条更粗、更稳定的黑体。

节目里也做了一个直观对比：

哪怕不懂设计，只看一眼你也会选——左边更好读。

这已经不是“审美偏好”，而是人体工程学级别的阅读优化了。

记者也好奇：这么成熟的排版逻辑，到底是哪位天才编辑或设计师发明的？

于是采访了讲谈社的资深编辑山中洋介。

结果得到的回答是——「这种做法是从什么时候开始普及的，现在已经不可考了。」

意思就是：年代太久，已经没人能说清楚源头。

平时我们讨论漫画，聊剧情、聊分镜、聊人设、聊节奏，很少会去注意——台词本身是怎么被“设计”的。

但事实是：你之所以能一口气刷完几十话不累，靠的不只是剧情，还有这些看不见的细节。

不这点国内好像不怎么需要，毕竟国内除了少部分可能出现外文，其他的都是使用中文。

来源：萌娘ACG研究所一点号