摘要：以AI和机器人为主题的动画作品，作为科幻题材的经典类型早已层出不穷，而近年来这类题材的多样性也是与日俱增。
动画电影《让我聆听爱的歌声》(2021)日本版海报
以AI和机器人为主题的动画作品，作为科幻题材的经典类型早已层出不穷，而近年来这类题材的多样性也是与日俱增。
从向ChatGPT咨询问题到亲身体验AI自动生成内容，当每个人都能切身感受到AI的存在时，或许意味着我们已进入一个不再将AI视为空想产物、而是将其当作日常"身边存在"的时代。
动画电影《让我聆听爱的歌声》(2021)日本剧照版海报
在这样的时代背景下，重新再来观看《让我聆听爱的歌声/アイの歌声を聴かせて》(2021)这部2021年公映的作品，虽然以AI为主题，却展现出了独具一格的叙事视角。
动画电影《夏娃的时间》(2010)日本版海报
这部片子由吉浦康裕导演一手打造，他之前还拍过《夏娃的时间/イヴの時間》(2010)和《颠倒的帕特玛/サカサマのパテマ》(2013)等探讨人与AI关系的动画片。
动画剧《夏娃的时间》(2008)日本版海报
而吉浦康裕于2008年导演的电视版《夏娃的时间》通过Gyao及Niconico动画频道等平台播出后引发巨大反响，成为其事业突破的契机——至今许多动画爱好者仍保持着"吉浦康裕即《夏娃的时间》"的深刻印象。
动画电影《颠倒的帕特玛》(2013)日本版海报
另外2013年问世的《颠倒的帕特玛》则是吉浦康裕导演迄今获得最高评价的作品。该片不仅正式入选安纳西国际动画电影节长片竞赛单元，还被提名第7届亚太电影奖最佳动画长片，其艺术成就获得了持续性的专业认可。
导演吉浦康裕
在堪称日本动画电影黄金时代的2010年代，吉浦康裕的作品虽略显低调，但这部动画以经典科幻世界观为基底，构建出"空想科学漫画电影"的独特概念——更以"唯有女主角重力方向是颠倒的"这一巧妙设定为核心，营造出充满张力的戏剧魅力。
动画短片《阿茹茉妮》(2014)日本版海报
此后，作为《动画未来2014/アニメミライ2014》(2014)参展项目制作的短片《阿茹茉妮/アルモニ》，以及在日本动画展览会上发表的《机动警察REBOOT/機動警察パトレイバーREBOOT》(2016)，都为《让我聆听爱的歌声》的创作奠定了坚实基础。
动画短片《机动警察REBOOT》(2016)日本版海报
吉浦康裕导演后来说：“当时《让我聆听爱的歌声》的制作人向我提议：要不要创作一部以娱乐为主的原创科幻电影动画片？”
导演接受了制作人的邀请，重新启用曾一度搁置的剧本构想，并与编剧大河内一楼共同构建了作品框架。
动画电影《让我聆听爱的歌声》(2021)剧照
大河内一楼曾担任过《反叛的鲁路修/コードギアス 反逆のルルーシュ》(2006)及《无限滑板/SK∞ エスケーエイト》(2021)等片的编剧。
与那些沉重严肃的科幻片不同，《让我聆听爱的歌声》这部电影讲的是一个温暖又带点搞笑的故事，主角居然是一个爱唱歌的AI女孩。
正如《夏娃的时间》所展现的，AI题材正是吉浦康裕最擅长的领域。而融入青春剧与情感元素后，更赋予作品鲜明的流行质感。
影片结尾处更暗藏惊天反转——对于熟悉《颠倒的帕特玛》的观众而言，这一刻正能感受到吉浦康裕作品特有的科幻精神与娱乐禀赋。
故事以景部高中为舞台。转学而来的神秘美少女诗音，在容易陷入孤立的同学里美面前突然放声歌唱，并以出人意料的方式为实现"幸福"而奔走。
此外，《让我聆听爱的歌声》这部电影的重要特色就在于诗音接连做出诸多看似突兀的行为。
无论是初见时突然询问"里美，你现在幸福吗？"，还是在毫无征兆地打断别人说话，这些场景不仅让里美和同班同学们错愕，连观众都不禁疑惑"她到底在做什么？"。
随着剧情推进，诗音逐渐意识到：要实现里美的幸福，就必须让周围的人也感受到快乐，于是她开始采取更多行动。
显然，若普通人突然做出此类举动，难免会陷入尴尬境地。
然而她的真实身份是尚处于实验阶段的AI。
当里美和同学们逐渐发现这个秘密后，虽然被诗音搅得团团转，却也被她纯粹直率的姿态深深打动。
在故事前期的展开中，多数观众可能会体验到一种被诗音抛在身后的困惑感。
她的每一个举动都如此出乎意料，让观众如同剧中的同学们一样不知所措。
但正是这种破天荒的行为特质构成了诗音的独特个性，而她那种超越常理的存在感逐渐改变里美和同学们的过程，恰恰构成了这部动画电影最核心的魅力所在。
诗音作为AI，对人类社会的行为规范全然不知，处于"未学习"状态。
电影中还出现了从事农作物种植收割、校内清洁、巴士驾驶、大楼安保等各类工作的AI。
里美居住的房屋虽然外观是传统日式古宅，内部却由AI全面掌控——这种描绘正展现了一幅人类与AI共存的积极未来图景。
动画剧《心理测量者》(2012)日本版海报
通常而言，以AI为主题的动画作品，如《心理测量者/PSYCHO-PASS サイコパス》(2012)、《AI电子基因/AIの遺電子》(2023)、《记忆缝线/ユア・フォルマ》(2025)等，大多着眼于社会与AI(或人形机器人)的共存及伦理道德等宏大命题。
动画剧《记忆缝线》(2025)日本版海报
然而，《让我聆听爱的歌声》却始终将焦点放在人的内心世界，细腻地刻画了里美的情感波动与人际关系的逐步变化。
可以说，这是一部洋溢着青春群像剧温度感的AI题材作品。
从这个意义上讲，若将其与同样于2021年引发热议、讲述歌姬AI故事的动画《薇薇 -萤石眼之歌-/Vivy -Fluorite Eye’s Song-》(2021)相比较，便更容易理解这部动画电影的独特定位。
动画剧《薇薇 -萤石眼之歌-》(2021)日本版海报
《薇薇 -萤石眼之歌-》以宏大的格局描绘了人类的未来图景，而《让我聆听爱的歌声》则是在校园这一相对封闭的空间中，鲜活地勾勒出人与人之间的情感纽带。
这也解释了为何作品在运用AI题材的同时，并未止于复杂的世界观构建，而是深入刻画了角色细腻的内心世界。
尽管该片在上映初期票房表现较为平淡，但却通过口碑传播逐渐扩大了影响力，部分影院甚至出现了罕见的加映情况。
在东京都市圈，多次出现场次近乎满座的热烈景象，由此诞生了一批高度忠实的粉丝群体——这一切无不印证着这部作品触动人心的力量。
谈及《让我聆听爱的歌声》，音乐绝对是不可或缺的一环。
主演土屋太凤在片中演唱了四首歌曲，其精湛的歌技令众多观众惊叹不已。
由前宝冢歌剧团首席娘役咲妃美优献唱的剧中动画《月亮公主》插曲同样令人印象深刻，而高桥谅采用胶片配乐形式创作的背景音乐更是首首耐听、余韵悠长。
在AI相关讨论不绝于耳的当下，《让我聆听爱的歌声》的定位显得尤为特别。
这部作品并未着眼于如何审视未来社会，而是将焦点对准人的内心世界与情感联结。
正因如此，观影后留下的并非关于AI本身的对错争论，而是一种更为本质的思考——"通过AI(诗音)的存在，促使我们重新审视人类内心的本质"。
尤其是通过片中AI表现出人的不坦率，这种感情的复杂或许又是一个人和人工智能之间巨大的差别，因为人的意识里的复杂性和利己性是AI在底层设计中就不具备的。
这部电影之所以能打动这么多人，是因为它触及了一个我们都在思考的问题：在这个AI越来越普及的时代，人类该如何与它们相处？影片给出了一个很温暖的答案：AI不必是冰冷的工具，也可以成为带来欢乐和感动的朋友。
动画电影《让我聆听爱的歌声》(2021)日本版角色海报
它不需要多么先进的技术，更重要的是有一颗想让人类幸福的心。
最终，《让我聆听爱的歌声》不仅仅是一部关于AI的电影，更是一部关于人与人之间关系的电影。
它告诉我们，有时候最先进的科技，反而能提醒我们那些最朴素的情感价值是难能可贵的。
在这个充满不确定性的时代，这样一部充满希望和温暖的作品，确实能给观众带来难得的慰藉和勇气。
这部动画片不需要炫目的特效或复杂的剧情，就是用最真诚的音乐剧的形式唱出了科技与人性的和谐旋律。
如果你正在寻找一部能让你笑、让你感动、让你思考的作品，那么这部动画片绝对值得你静下心来，聆听其中爱的歌声。
动画电影《让我聆听爱的歌声》(2021)日本蓝光版封套
来源：石坊青斜