摘要：近年来，无论是手机游戏、麦当劳还是能量补充食品卡路里伴侣，越来越多的电视广告开始使用带有吉卜力风格的动画。

动画电影《企鹅公路》(2018)日本版海报

近年来，无论是手机游戏、麦当劳还是能量补充食品卡路里伴侣，越来越多的电视广告开始使用带有吉卜力风格的动画。

这些广告的制作方都是一家名叫色彩工作室。

动画电影《企鹅公路》(2018)剧照

很多人猜测这可能是从吉卜力独立出来的团队制作的，事实上确实如此——吉卜力出身的动画师新井阳次郎现已加入色彩工作室，并亲自参与这些广告的绘制和导演工作。

在过去的几年里，色彩工作室创作了大量带有吉卜力风格的短片动画。

从某种程度上说，他们和普乐卡工作室一样，在受到吉卜力影响的同时，也将这种风格变成了自己的特色。

如今，"吉卜力风格"已经成为一种具有市场竞争力的元素。

而色彩工作室的第一部长篇动画电影就是《企鹅公路/ペンギン・ハイウェイ》(2018)，由色彩工作室的核心创作者石田祐康执导，这也是他第一次担任长篇动画的导演。

石田祐康的处女作是大学时期创作的短片《文子的告白/フミコの告白》(2009)。

动画短片《文子的告白》(2009)日本版海报

故事讲述了一个被心仪男生拒绝的女学生，因为太过伤心而一边哭泣一边在路上狂奔，差点从陡峭的楼梯上摔下来。她拼命地奔跑，反而越跑越快，让情况变得越来越糟。

这段充满速度感的画面让人几乎忘记了这是一个失恋的情节，其表现力完全超出了学生作品的水平。

动画短片《文子的告白》(2009)剧照

《文子的告白》的场景风格与《恶童/鉄コン筋クリート》(2006)有几分神似，动作方面相当夸张，而且是典型的日式夸张动画，与之前看到的欧美的夸张风格不一样，让人想起《黑客帝国动画版The Animatrix》(2003)里面的渡边信一郎导演的《世界纪录》。

动画电影《恶童》(2006)日本版海报

这种极致的表现手法，也会让人联想到《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城/ルパン三世 カリオストロの城》(1979)中鲁邦从屋顶滑落不得不全力奔跑的场景，在《千与千寻/千と千尋の神隠し》(2001)中也有类似的桥段。

动画电影《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城》(1979)日本版海报

在石田祐康导演的另一部短片《阳光中的青时雨/陽なたのアオシグレ》(2013)中，鸟类飞翔的场面也让人联想到宫崎骏的作品，可见石田祐康的创作确实受到"宫崎骏动画"的影响。所以人们自然预期《企鹅公路》也会延续吉卜力的风格特点。

动画短片《阳光中的青时雨》(2013)日本版海报

这个故事好似一半宫崎骏味，一半细田守味，其实它真正的味，叫做森见登美彦，再搭上石田祐康这个调味包，《企鹅公路》就炖成了。

但实际在观看《企鹅公路》后会发现，虽然影片中确实随处可见吉卜力的味道，比如黑暗森林的描绘方式，但整体上这种风格比以往有所收敛，很多地方甚至有了新的突破。

比起普乐卡工作室的《玛丽与魔女之花/メアリと魔女の花》(2017)完全延续吉卜力风格的做法，石田祐康导演和色彩工作室的这次尝试无疑是一次挑战，也是寻找自己风格的必经之路。

动画电影《玛丽与魔女之花》(2017)中国版海报

那么这种非吉卜力的特质从何而来？首先是角色设计由吉卜力出身的新井阳次郎负责，他在保留传统的同时加入了现代漫画的流行元素，将柔和的画风转变为更锐利现代的风格。

其次是由曾与色彩工作室合作过的动画美术公司"bamboo"负责背景美术。

动画电影《企鹅公路》(2018)日本版预告海报

bamboo曾参与《攻壳机动队/攻殻機動隊》(1995)系列和《RE:人造人009/009 RE:CYBORG》(2012)等作品的制作，擅长直线和冷峻的画风。

这次虽然描绘的是自然和住宅区这类"家庭向"元素，但仍然保持了其特有的锐利质感。

动画电影《春宵苦短，少女前进吧！》(2017)日本版海报

另外，改编自森见登美彦原作、上田诚编剧的《四叠半神话大系/四畳半神話大系》(2010)与《春宵苦短，少女前进吧！/夜は短し歩けよ乙女》(2017)中"科幻入侵日常生活"的故事情节本身就带有一种冷硬的质感，这些元素为作品增添了独特的锐利边缘。

与略显朴素的《阳光中的青时雨》相比，《企鹅公路》在多个方面都有了显著的提升。

值得一提的是，作为一部“奇幻宅”风的电影，《企鹅公路》中有一个略显大胆的设定：故事的主角是一名叫青山的四年级小学生正值青春萌动期，对在牙科医院工作的大姐姐始终充满好奇。

青山甚至表示思考大姐姐就能让自己平静下来，每天都要专门花30分钟思考这个问题，这让他的好朋友都无语了。

这个试图用科学眼光看待性冲动的男孩，既展现出超乎年龄的智慧，又因为知识不足而产生各种有趣的理解，制造了不少笑料。

影片通过特殊的表现手法描绘了大姐姐的睡颜。青山凝视着这样的画面，认真思考"为什么大姐姐的容颜和身体能让自己感到幸福"。

虽然这段描写带有日本动画常见的煽情表现，但并非单纯消费女性角色，而是捕捉到了许多人共通的恋爱感受，因此在故事中具有存在的必要性。

从"胸部到宇宙"的剧情飞跃，让人联想到新海诚导演《你的名字。/君の名は。》(2016)中将个人感受与宇宙相连的"世界系"特色。

这不能说是谁模仿谁，更应该理解为同时代创作者的共同感受。

不过由于原著小说包含大量静态推理元素，导致石田祐康导演擅长的情感与视觉冲击相结合的表现手法难以充分发挥。

也许应该在保留原著魅力的前提下，根据导演的特点更大胆地调整剧本结构。

虽然存在这个矛盾，但本作的谜题设计和主题深度远超色彩工作室以往的作品，其复杂性足以持续吸引观众的注意力。

那么所谓的"深度"到底指什么？

《企鹅公路》讲述的是青山和大姐姐共度的一个夏日冒险与朦胧的恋情，以及逐渐蔓延至整个住宅区乃至更广范围的多重谜团。

最终所有这些线索都汇聚成一个核心事件。这究竟想要表达什么？

剧中某个场景或许提供了线索：作为青山同班同学的孩子王铃木，是个总爱找茬想要获得优越感的角色。

这是因为他暗恋同班女生滨本，所以嫉妒和她关系要好的青山。

虽然这是男孩子的常见心理，但铃木因为无法对喜欢的女孩说出"喜欢"，反而采取拐弯抹角的行动，或是做些毫不相干的事情。

当被青山直接说破时，他因为被说中心事而大发雷霆。

这种情况很多人都经历过。比如"想要获奖让看不起自己的人刮目相看"，或是"想通过做好某项工作获得某人的认可"。

人们真正想要的往往是某个特定对象的关注，却常常回避这个真实目的，选择更困难的道路，浪费大量精力，最终绕了远路。

这个事实或许也反映了青山自身的行为矛盾。

他梦想着"永远和拥有美丽容颜的大姐姐在一起"，但从社会常识来看这是不可能实现的愿望。

开头他关于和大姐姐结婚的幻想，终究只是少年一厢情愿的幼稚憧憬。

而他总有一天要意识到这一点——接受这种无法改变的现实，是每个人成长过程中都必须面对的关卡。

如果无法跨越这个障碍，很可能就会变成跟踪狂或家暴者等问题成人。

就像剧中有一个场景：年幼的妹妹第一次意识到"人总有一天会死"这个事实时突然大哭，向青山寻求安慰。

每个人都终将迎来必须面对残酷现实的时刻。

当人们第一次发现并理解这种无法改变的客观规律时，往往会遭受巨大的冲击，感受到难以承受的痛苦。

直面现实，不逃避地承受这份痛苦——这或许才是人类真正的成长。

对于聪明又自尊心强的青山来说，要接受这个残酷的客观事实，就需要经历这样复杂的故事过程，通过亲自解开谜团来获得理解。

这个故事本身很好地凸显了这个主题。

这同时也是一部非常“尊重观众智商”的动画电影。它以一种奇妙的角度去探讨成长和懵懂的爱情，还加入了一些哲学性的思考。

石田祐康导演曾表示，接手这类文学性题材时觉得"以现在的自己可能还为时过早"。

确实，这与之前简单的作品相比难度大大增加。

但通过克制自己擅长的表现手法，认真细致地将这个难以表现的故事动画化，主题得到了很好的传达。

创作团队为提升作品质量而全力以赴的态度，最终成就了内容上的成功。

《企鹅公路》中感受到的那种纯粹爽朗的气质，也正是来自创作者们的这种态度。

动画电影《企鹅公路》(2018)中国版预告海报

来源：逢坂大河